Sobre la Lista de premios de la 84 edición de los Oscar

Viernes, 2 marzo, 2012

No podíamos dejar de hablar de los premios Oscar, tema de la semana. Así que aquí va nuestra opinión (con la ayuda de Aceprensa y otros).

La invención de Hugo

Director: Martin Scorsese. Guion: John Logan. Intérpretes: Asa Butterfield, Ben Kingsley, Chloë Grace Moretz, Jude Law, Christopher Lee. 126 min. Para Jóvenes.

Tras ganar el prestigioso premio Caldecott y gozar de éxito mundial, era previsible que la imaginativa novela infantil La invención de Hugo Cabret, del estadounidense Brian Selznick, fuera llevada a la gran pantalla. Lo que nadie esperaba es que lo hiciera Martin Scorsese, que nunca había afrontado el género familiar, y cuyas últimas películas habían sido el duro drama policiaco Infiltrados y el complejo psico-thriller Shutter Island. Pues bien, el veterano cineasta neoyorquino ha conseguido un precioso cuento dickensiano y cinéfilo, que le ha valido el Globo de Oro 2011 al mejor director, así como once candidaturas a los Oscar, incluidas las más importantes.

Cinco premios fueron a parar a La invención de Hugo, la carísima película familiar de Martin Scorsese, a la que estos premios pueden ayudar a cubrir gastos, porque los 115 millones de dólares ganados en taquilla hasta la fecha son muy poco para lo que costó.

La acción transcurre en el París de los años treinta. En los secretos pasillos de una inmensa estación de tren malvive Hugo, un niño inteligente y sensible, huérfano tras muchas desgracias, que continúa con la labor de su padre: mantener los numerosos relojes del recinto. El encuentro con George, dueño de una tienda de juguetes, el empeño por escapar del implacable policía de la estación y la amistad inesperada con Isabelle, ahijada del arisco George, llevarán a Hugo a descubrimientos vinculados a un autómata que su padre dejó inconcluso. (Autor: JERÓNIMO JOSÉ MARTÍN). Para Visitar la web oficial (España). Y aquí para Visitar la web oficial (USA).

The Artist: triunfo en Hollywood para una película sobre Hollywood

Director: Michel Hazanavicius. Guión: Michel Hazanavicius. Intérpretes: Jean Dujardin, Bérénice Bejo, John Goodman, James Cromwell, Penelope Ann Miller, Missi Pyle. 100 min. Jóvenes.

Hollywood, 1927. George Valentin es una gran estrella del cine mudo, lo que no impide un matrimonio infeliz. Conoce a Peppy Miller, joven con deseos de triunfar en la pantalla, y a la que echa una mano. La llegada del sonido para las películas supondrá el declive de Valentin, mientras que Miller alcanza la cumbre del éxito.

Con cinco premios, la cinta francesa The Artist es la triunfadora de los Oscar al ganar en las categorías principales de mejor película y director. El delicioso melodrama francés cuenta una emotiva y delicada historia sobre el ocaso de las estrellas del mudo norteamericano con la llegada del cine sonoro. Vitalista, hermosamente acabada, dinámica y muy bien interpretada, es una digna triunfadora. The Artist lleva ganados algo más de 30 millones en Estados Unidos, una buena cifra para una cinta extranjera, y ahora podría recaudar bastante más, porque no en vano es un homenaje a Hollywood y a América como fábrica de sueños.

La cinta tiene un acabado impecable, y los cinco premios a su factura en video y audio son razonables, siempre que se esté dispuesto a conceder crédito a la película como cuento adulto que esconde un emotivo homenaje a los pioneros del cine, en concreto, y paradójicamente, al francés Georges Méliès. El más importante de los cinco galardones obtenidos fue el de fotografía, al que se sumaron dirección artística, dos por el sonido y otro por los efectos visuales.

The Artist podía ser la favorita –que lo era–, pero restarle méritos y apelar a interpretaciones del estilo “en tiempos de crisis, Hollywood apela a la nostalgia” es una soberana tontería. The Artist no es una película muda o un ejercicio de nostalgia. Es simplemente una buena historia muy bien contada. Con una realización y unas interpretaciones soberbias. Negarse a reconocerlo es mero pataleo. (Fuente: The Artist: triunfo en Hollywood para una película sobre Hollywood)

Aquí os dejo con el resto del artículo y con la lista de los premios:

Las consideraciones que puedan hacerse sobre el mérito de películas no premiadas que tienen gran valía, como El árbol de la vida, son razonables, pero los premios de la Academia de Hollywood son lo que son. Moneyball también se fue de vacío.

Buenos actores en películas flojas
En una gala a la que volvió el actor Billy Crystal, dos veteranos actores, Meryl Streep y Christopher Plummer, ganaron en la parcela interpretativa, que se completó con Jean Dujardin, protagonista de The Artist, y Olivia Spencer (Criadas y señoras). Streep logra su tercera estatuilla, igualando a Ingrid Bergman y solo superada por Katharine Hepburn, con cuatro.

Salvo en el caso de Dujardin, es llamativo que ganen los premios interpretativos actores de películas flojas, que pueden gustar más o menos, pero que están muy lejos de la categoría fílmica de otras propuestas con las que competían, como El árbol de la vida, Los descendientes, Moneyball o Mi semana con Marilyn. Se reproduce así una pregunta que se ha convertido en un clásico de los Oscar: ¿tiene sentido premiar a buenos actores (nadie duda del talento de Streep, Plummer y Spencer) en películas que no pasan de discretas como la muy decepcionante La Dama de Hierro y las muy convencionales Criadas y señoras y Beginners? Proceder así cuando hay actores magníficos (Clooney, Pitt, Williams) en películas magníficas es frustrante.

Woody Allen (Midnight in Paris) y Alexander Payne (Los descendientes) ganaron en guion, obteniendo los dos la tercera y segunda estatuillas respectivamente en esas categorías. Allen ganó en 1977 con Annie Hall y en 1987 con Hannah y sus hermanas. Como director tiene un cuarto Oscar, por Annie Hall. Payne ganó por primera vez en 2005, por el guión adaptado de Entre copas, y ahora reedita premio en una película que parece fácil de contar pero que es muy difícil, porque se te puede ir el tono en cualquier momento.

América premia a un director iraní
Nader y Simin. Una separación fue la mejor película en lengua no inglesa en un año con películas de gran nivel. Su director iraní quiso agradecer el premio con una llamada a la distensión y el entendimiento entre culturas muy diversas. Muchos pensamos que no es un problema de culturas, pero no es el momento ni el sitio para extenderse. Aunque hay algo que es inevitable señalar. En Estados Unidos premian a un director iraní. En Irán meten en la cárcel e impiden trabajar a directores iraníes de prestigio, ganadores de premios en festivales occidentales. Eso no es una diferencia cultural. Es otra cosa.

El premio al mejor documental fue para Undefetead, una película sobre un equipo de fútbol americano en horas bajas, con una historia hasta cierto punto parecida a la de Moneyball.

Rango ganó en animación y fue premiado el montaje de la truculenta versión de la sueca Millennium que ha dirigido David Fincher.

Todo en una gala más bien sosa. Pero la excepción es que haya galas que no lo sean. Para lograrlo hace falta un sentido del espectáculo que no termina de encajar en algo que no deja ser una reunión de profesionales recibiendo premios, con alguien más o menos ocurrente que dice chistes en los intermedios. La realización, es justo reconocerlo, es magnífica.

Es inevitable no mencionar a grandes películas que se van de vacío. Este año hubo una, El árbol de la vida. Nos parece que a Mr. Malick le trae sin cuidado. Entre otras cosas, porque el bosque de Hollywood es pequeño para un árbol tan grande.

Lista de premios de la 64 edición de los Oscar

  1. PELÍCULA: The Artist
  2. DIRECTOR: Michael Hazanavicius, por The Artist
  3. ACTRIZ PROTAGONISTA: Meryl Streep, por La Dama de Hierro
  4. ACTOR PROTAGONISTA: Jean Dujardin, por The Artist
  5. ACTRIZ DE REPARTO: Octavia Spencer, por Criadas y señoras
  6. ACTOR DE REPARTO: Christopher Plummer, por Beginners
  7. GUION ORIGINAL: Woody Allen, por Midnight in Paris
  8. GUION ADAPTADO: Alexander Payne, Jim Rash y Nat Faxon, por Los descendientes
  9. FOTOGRAFÍA: Robert Richardson, por La invención de Hugo
  10. MONTAJE: Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres
  11. MÚSICA: Ludovic Bource, por The Artist
  12. CANCIÓN ORIGINAL: Man or Muppet, de Bret McKenzie (Los Muppets)
  13. EFECTOS VISUALES: La invención de Hugo
  14. MEZCLA DE SONIDO: La invención de Hugo
  15. EDICIÓN DE SONIDO: La invención de Hugo
  16. MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA: Mark Coulier, J. Roy Helland, por La Dama de Hierro.
  17. DISEÑO DE VESTUARIO: Mark Bridges por The Artist
  18. PELÍCULA DE ANIMACIÓN: Rango, de Gore Verbinski
  19. PELÍCULA DOCUMENTAL: Undefeated (Daniel Lindsay, T.J. Martin, Rich Middlemas)
  20. PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA: Nader y Simin. Una separación, de Asghar Farhadi (Irán)
  21. CORTO DE ANIMACIÓN: The Fantastic Flying Books of Mrs. Morris Leshmore
  22. CORTO DOCUMENTAL: Saving Face
  23. CORTO DE ACCIÓN REAL: The Shore

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